Gaetano Pesce. Le bruit de l'époque

A Milan, la première exposition sur Gaetano Pesce

A Milan, la première grande exposition réalisée en Italie sur le designer polyvalent A l'occasion du Macef, le grand événement international dédié à la maison qui se tiendra à Milan du 21 au 24 janvier, sera inauguré à la Triennale une grande exposition monographique sur Gaetano Pesce, polyvalente architecte et designer. L'exposition ne veut pas être une monographie classique pour raconter l'œuvre entière de l'auteur, depuis ses débuts jusqu'à nos jours; mais l'occasion, à travers l'analyse de quelques étapes de son travail, de réfléchir sur des problématiques théoriques ouvertes, problématiques, enracinées dans le passé mais en même temps préfigurant l'avenir. L'exposition n'utilisera pas seulement des objets, des dessins, des textes et des vidéos, mais tentera de mettre en scène de nouvelles méthodes de représentation, afin d'engager les visiteurs d'une manière émotionnelle et interactive.

Personnalisation de la série

L'une des nouvelles méthodes d'utilisation sera le changement d'itinéraire de l'exposition. Tous les quinze jours, un personnage reconnu (pas nécessairement un expert) choisira de montrer des œuvres et de cacher les autres. L'exposition consistera donc en œuvres visibles et invisibles et changera de représentation selon l'oeil du conservateur temporaire. Le visiteur aura également un outil supplémentaire, un PDA avec lequel faire une visite guidée avec Gaetano Pesce en tant qu'expert technologique.

L'exposition est divisée en neuf chapitres, dont chacun se concentre sur des questions et des problèmes qui, à partir des aspects spécifiques du travail de Pesce, s'élargir prospectivement pour impliquer des nœuds centraux dans le débat contemporain sur la culture du projet. Voici une brève présentation des chapitres, à travers des réflexions et des déclarations de Gaetano Pesce lui-même. "Ce thème est à la fois un sujet politique, touche le contenu des libertés, le droit à la différence. En général, comme les individus sont libres d'accepter leur diversité, même les objets peuvent le faire. Dans l'histoire, certaines populations ont connu l'esclavage qui, à mon avis, est équivalent à la fonctionnalité: l'esclave est utile et donc fonctionnel. Dès qu'il ne possède plus cette qualité, il finit par mourir. Les objets connaissent la même histoire: ce qui n'est plus fonctionnel perd sa raison d'être. C'est pourquoi les esclaves-objets deviendront un jour libres, c'est-à-dire libres d'assumer leur forme, leur couleur, leur expression ou leur message, c'est-à-dire leur diversité ».

De l'expressivité: entre le figuratif et l'abstractionnisme

Gaetano Pesce continue de parler de son exposition. "Au début du 21ème siècle, nous sortons d'une longue période au cours de laquelle le savoir s'est construit à travers un langage abstrait. Cette façon d'apprendre est, à mon avis, rigide et, pour utiliser un terme totalitaire provocateur. Dans le langage écrit, les exceptions mises à part, l'interprétation est impossible et la participation est empêchée. Au cours des dernières décennies, une présence de plus en plus importante de l'image est évidente à la fois dans les méthodes d'apprentissage des enfants à l'école et dans les médias tels que l'informatique. Objets et architecture jusqu'à il y a quelques années ont été privés de cette contribution de l'image, au nom d'une beauté esthétique ». Nouveaux matériaux, nouvelles langues

"Je suis convaincu que l'innovation est réalisée par trois moyens: l'innovation du langage, l'innovation technique et l'utilisation de nouveaux matériaux. Lorsque ces trois facteurs sont satisfaits, l'innovation existe. De plus, une nouvelle langue représentée avec des matériaux traditionnels traduit l'incertitude du mensonge. Un créateur doit donc s'exprimer avec les matériaux de son temps pour être sincère. Une telle pratique facilite l'innovation, qui reste très limitée si elle veut s'exprimer avec un matériau qui a été dans le passé le moyen d'expression d'une multitude de créateurs ».

Féminité et masculinité en tant que moteurs de projet

"L'histoire qui nous précède a toujours eu pour moyen d'éduquer les individus sur ce qui mettait l'accent sur les qualités de la masculinité et qui réprimait les expressions de la féminité. Cette histoire a duré environ 5000 ans. Pour moi, la masculinité représente l'aspect «public» de la pensée et la féminité son aspect «privé». Comme nous le savons, l'histoire du monde est entrée depuis quelques décennies dans ce que nous appelons la «sphère privée», dont la plus grande expression vient de la partie du cerveau des individus que nous appelons féminine. L'ironie, la présence de la couleur, la joie, la fragmentation, la multidisciplinarité, l'élasticité et la sensualité sont les territoires dans lesquels tout peut être découvert et à travers lequel nos vies et nos projets peuvent être enrichis. Dans notre monde d'architecture et d'objets, il serait temps de voir des créations basées sur cette féminité. Cela permettrait, à mon avis, de renouveler profondément la sphère de la création et d'ouvrir ainsi une période aussi riche que celles dont nous sommes issus ". Le Canon de la Beauté et le Malfatto Gaetano Pesce parle du concept de la beauté: «Aujourd'hui, nous pouvons affirmer que l'idéal de la beauté est l'expression d'une mentalité totalitaire. Par exemple, l'idéal du corps dans la ville de Sparte dans la Grèce antique, jusqu'à l'horrible idéologie hitlérienne dans laquelle l'idéal de race et de beauté a conduit à des millions de victimes. Dans le monde de la mode, même aujourd'hui, l'idéal du corps se perpétue, une image qui rend triste beaucoup d'êtres humains. D'autre part, dans certains pays, nous avons vécu longtemps selon un système démocratique ou un pluralisme qui contraste avec une idée de beauté monolithique et univoque. Le fait de fabriquer des objets qui, dans leur fabrication, admettent l'erreur et la faute, est un moyen d'affirmer que l'idéal de la beauté de notre moment historique est celui de la réalité quotidienne, avec ses qualités de différence, ses contradictions et ses transgressions. Comme nous le savons, l'objet défectueux est ce qui, dans la production standardisée, a le courage, la force et la volonté d'être différent, malgré la puissante machine normalisatrice. Cela a la plus grande valeur, les autres n'étaient que des chiffres. Le malfat crée une catégorie d'objets portant des signes humains et, par conséquent, l'erreur devient synonyme de qualité ».

Gaetano Pesce. Le bruit du temps: le design en tant qu'expression politique

"Avec le mouvement moderne, le projet devient apolitique, et cela signifie que ce mouvement a privé le créateur de sa capacité à exprimer son point de vue personnel, existentiel et politique. Sa marge d'expression est devenue une série de données pragmatiques liées à l'utilisation rationnelle des matériaux et à la fonctionnalité des produits. L'architecture qui était autrefois capable d'exprimer des concepts de violence ou de joie, traverse aujourd'hui une longue période de mutisme. La même chose s'applique aux objets. Je suis convaincu qu'au début de ce siècle l'architecture et les objets pourront retrouver la possibilité ou le droit d'exprimer les opinions politiques de leurs auteurs, leur façon de penser, leur origine, leur identité ". Le poisson, le design en tant que dimension religieuse

"Le design et l'architecture devraient également permettre à leur auteur d'exprimer sa propre dimension religieuse, si celle-ci existe. C'est une tradition de l'art occidental. Si l'architecture et le design peuvent acquérir une dimension significative, ils doivent aussi pouvoir exprimer la croyance de leur auteur, ou en tout cas traiter des sujets liés à la religiosité ».